Αριδαία: Ο Κωνσταντίνος Σηφάκης συμπράτει με το Κουαρτέτο Εγχόρδων της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Μονάχου και την Carlota Amado

Κωνσταντίνος Σηφάκης

Ο Κωνσταντίνος Σηφάκης γεννήθηκε το 1994 και μεγάλωσε στην Αριδαία Ν. Πέλλας. Σπούδασε κοντραμπάσο υπό την καθοδήγηση των καθηγητών Matthew Midgley και Luis Cabrera στο τμήμα κλασικής μουσικής του Codarts University of the Arts στο Ρότερνταμ (Ολλανδία), από όπου αποφοίτησε με έπαινο (cum laude) το 2021.

Ο Κωνσταντίνος εξερευνά νέους τρόπους έκφρασης στο όργανο δημιουργώντας και ερμηνεύοντας δικές του συνθέσεις για σόλο κοντραμπάσο. Το 2019 κέρδισε το Βραβείο του Κοινού στον διαγωνισμό Prix d’ Harmonie για νεαρούς σολίστες στο Ρότερνταμ, ερμηνεύοντας τη σύνθεσή του 'Κύκλος' στον τελικό γύρο. Εκτός από τα σόλο έργα του, συνθέτει επίσης μουσική δωματίου. Έργα του έχουν παρουσιαστεί σε διάφορες συναυλίες και φεστιβάλ ανά τον κόσμο (Η.Π.Α., Κίνα, Ιαπωνία, Γερμανία, Ολλανδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιταλία, Ελβετία, Ελλάδα, Κροατία, Ισπανία, Μεξικό, Αργεντινή, μεταξύ άλλων), συμπεριλαμβανομένης μιας εμφάνισης στο Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής του Πεκίνου (Beijing Modern Music Festival), παρουσιάσεις στα φεστιβάλ International Double Reed Society Conference στην Ινδιανάπολη των ΗΠΑ, National Flute Association Congress των ΗΠΑ στην Ατλάντα, Tampere Flute Festival στην Φινλανδία και μιας εκτέλεσης στο Palazzo del Quirinale, την επίσημη κατοικία του Προέδρου της Ιταλικής Δημοκρατίας στην Ρώμη, η οποία μεταδόθηκε ζωντανά από το εθνικό ραδιόφωνο της Ιταλίας (Rai Radio3) τον Δεκέμβριο του 2023.

Ως μουσικός ορχήστρας, συμμετείχε σε παραγωγές της Εθνικής Όπερας της Ολλανδίας (με την Netherlands Philharmonic Orchestra), του Festival d’ Aix en Provence, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ, της Καμεράτας, της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών και της Young Musicians European Orchestra μεταξύ άλλων. Έπαιξε ως κορυφαίος κοντραμπασίστας στην Ορχήστρα Νέων της Μεσογείου (2017, 2018), την Ελληνοτουρκική Ορχήστρα Νέων (2015-2017) και την Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων (ΕΛΣΟΝ) (2017-2021). Είχε την ευκαιρία να εμφανιστεί σε σημαντικές σκηνές ανά τον κόσμο, όπως το Konzerthaus του Βερολίνου, την Εθνική Όπερα του Άμστερνταμ, το Ηρώδειο, το Μέγαρο του Λαού στο Πεκίνο, το Shanghai Grand Theatre, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, το De Doelen στο Ρότερνταμ, την αίθουσα Ehrbar Saal στην Βιέννη, το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος κ.α. 
Ασχολείται ενεργά με την μουσική δωματίου, συμμετέχοντας τακτικά στο Chamber Music Festival Chania και σε άλλα φεστιβάλ όπως το ZOOM! Chamber Music Festival, το Grachtenfestival και το Kournos Music Festival. Έχει συνεργαστεί με σύνολα όπως το Ruysdael Kwartet, το Oros Ensemble και άλλα. Το 2019 συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο της Ελλάδας στην παραγωγή της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας "Ικέτιδες" του Ευριπίδη, εμφανιζόμενος ως μουσικός επί σκηνής. Το 2021 προσκλήθηκε ως μέλος της κριτικής επιτροπής του διαγωνισμού WorldVision Music Contest, έναν διεθνή διαγωνισμό για νεαρούς σολίστες που οργανώνεται από την διαδικτυακή πλατφόρμα 'Classic@Home'. Είναι λάτρης της τάνγκο μουσικής και μέλος των τάνγκο σχημάτων 'Quinteto Irreal' και 'Con estilo tango'.

Carlota Amado

Η Carlota Amado είναι μια δυναμική νέα πιανίστα – η ίδια περιγράφει τη μουσική ως το μοναδικό στοιχείο της ζωής της που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της κάθε δευτερόλεπτο. Το παίξιμο του πιάνου αποτελεί για εκείνη τον καλύτερο τρόπο έκφρασης της προσωπικότητας και των συναισθημάτων της. Η Carlota αποφοίτησε ως σολίστ με διάκριση από την τάξη του καθηγητή Michael Uhde στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής της Καρλσρούης (Musikhochschule Karlsruhe), όπου ολοκλήρωσε επίσης τις μεταπτυχιακές της σπουδές (Master) υπό την καθοδήγηση του ίδιου καθηγητή, καθώς και του καθηγητή Markus Stange. Παρακολούθησε σεμινάρια ερμηνείας (masterclasses) με διακεκριμένους καλλιτέχνες, όπως οι Elisabeth Leonskaya, Sequeira Costa, Leonel Morales, Peter Lang, Paul Badura-Skoda, Vitaly Margulis, Lilya Zilberstein, Eldar Nebolsin, Bruno Canino, Pierre Amoyal (ντουέτο πιάνου-βιολιού), Arie Vardi και Maria João Pires.
Ως σολίστ και μουσικός συνόλων μουσικής δωματίου, η Carlota έχει εμφανιστεί στην Πορτογαλία, την Ελβετία, τη Γερμανία, την Ελλάδα, την Κροατία και τη Βραζιλία. Έχει διακριθεί σε διάφορους διαγωνισμούς, κερδίζοντας μεταξύ άλλων το 2ο βραβείο (το 1ο βραβείο δεν απονεμήθηκε) το 2013 στον διαγωνισμό του Πολιτιστικού Ιδρύματος Baden για τη «Ρωσική Μουσική για Πιάνο», το 3ο βραβείο το 2012 στον 12ο Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Alexandre Scriabin στο Παρίσι, καθώς και διάφορα βραβεία και υποτροφίες, όπως το βραβείο της Γερμανικής Υπηρεσίας Ακαδημαϊκών Ανταλλαγών (DAAD) στην κατηγορία μουσικής δωματίου το 2010 και την υποτροφία του ιδρύματος «Yamaha Music Foundation of Europe» το 2008.
Ως σολίστ, έχει συμπράξει με τη Φιλαρμονική του Baden-Baden, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Ζάγκρεμπ, τη Ορχήστρα Δωματίου της Καρλσρούης (στο πλαίσιο περιοδείας στη Βραζιλία) και επανειλημμένα με την Orquestra do Norte.
Η Carlota συμμετείχε σε δράσεις της Ακαδημίας Ορχήστρας του Μουσικού Φεστιβάλ Schleswig-Holstein και της Ορχήστρας Νέων Gustav Mahler (καλοκαίρι 2012 & 2013), πραγματοποιώντας περιοδείες σε όλη την Ευρώπη.
Ερμηνεύει τακτικά μουσική δωματίου σε ντουέτο με τον βιολονίστα Ιάσονα Κεραμίδη και την πιανίστα Tonja Čuić. Στα σημαντικότερα στιγμιότυπα περιλαμβάνονται οι κρουαζιέρες με μουσικούς εγχόρδων της Φιλαρμονικής του Μονάχου στα πλοία MS Europa και MS Artania, με προορισμούς όπως η Τουρκία, η Ιορδανία, η Μαδαγασκάρη, η Νορβηγία κ.ά.
Από το 2024, κατέχει θέση διδασκαλίας στο Πανεπιστήμιο Ludwig-Maximilians του Μονάχου.

Naoka Aoki 

Η βιολονίστα Naoka Aoki, η οποία έγινε πρώτη γυναίκα κοντσερτίνο της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Μονάχου, γεννήθηκε το 1992 και άρχισε να παίζει βιολί σε ηλικία 3 ετών. Σπούδασε “ Δίπλωμα Σολίστ” στο Toho College of Music στο Τόκιο ως η νεότερη φοιτήτρια με τον καθηγητή Masafumi Hori. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της, έκανε το ντεμπούτο της με τη συμφωνική ορχήστρα του NHK ερμηνεύοντας το πρώτο κοντσέρτο για βιολί του Paganini. Έχει λάβει πολλά βραβεία στην Ιαπωνία, όπως Special Diploma από τον Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι για νέους μουσικούς και 1ο Βραβείο και τρία ειδικά βραβεία στον Japan Music Competition. Αργότερα, κέρδισε το 2ο βραβείο στον Long-Thibaud-Crespin 2014, το 2ο βραβείο στον 4ο Διεθνή Μουσικό Διαγωνισμό της Κίνας και το 3ο Βραβείο στον 6ο Διεθνή Διαγωνισμό Sendai το 2016. Συνέπραξε τακτικά ως σολίστ με πολλές ορχήστρες όπως με την Συμφωνική Ορχήστρα NHK, την Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκιο, την Φιλαρμονική Ορχήστρα της Οσάκα, την Φιλαρμονική Ορχήστρα Σεντάι και την Συμφωνική Ορχήστρα Σαππόρο. Όχι μόνο σε σολιστικό επίπεδο, αλλά και σε επίπεδο μουσικής δωματίου εμφανίστηκε σε αίθουσες συμπεριλαμβανομένων Wigmore Hall, Cadogan Hall και Royal Albert Hall και Birmingham Town Hall. Αποφοίτησε από το Royal College of Music με το χρυσό μετάλλιο Tagor που έλαβε από τον πρίγκιπα Κάρολο. Αργότερα συνέχισε τις σπουδές της στο Royal Academy of Music με την Prof. Mayumi Fujikawa και στη συνέχεια στο Hochschule für Musik und Theater München με την Prof. Ana Chumachenko. Το ντεμπούτο CD της “ Ein Konzert” κυκλοφόρησε από την Fontec το 2018.   

Ιάσων Κεραμίδης

Ο Ιάσων Κεραμίδης είναι ένας εξαιρετικά ταλαντούχος βιολονίστας – οι ερμηνείες του είναι βαθιά συναισθηματικές και γεμάτες ενέργεια του νότου. Από τον Δεκέμβριο του 2013 ο Ιάσων είναι μέλος των πρώτων βιολιών στη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Μονάχου. Από τον Απρίλιο του 2018, ο Ιάσων είναι Αναπληρωτής Εξάρχων της Φιλαρμονικής του Μονάχου. Είναι μέλος της Ορχήστρας του Φεστιβάλ Λουκέρνης και της Παγκόσμιας Ορχήστρας της Ειρήνης. Παίζει ένα βιολί Lorenzo Storioni από το 1680 και ένα δοξάρι Eugene Sartory. Ο Ιάσων Κεραμίδης δραστηριοποιείται ως σολίστ, μουσικός ορχήστρας και δραστηριοποιείται ενεργά και στον χώρο της μουσικής δωματίου. Ως σολίστ έπαιξε με τη Βουλγαρική Συμφωνική Ορχήστρα της Σόφιας, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, τη Φιλαρμονική του Λβιβ, τη Φιλαρμονική του Μπάντεν-Μπάντεν, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Nizhny - Novgorod, τη Deutsche Staatsphiharmonie και τη Συμφωνική Ορχήστρα της Καρίνθου καθώς και με την Εθνική Ορχήστρα Λιθουανίας και την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Είναι μέλος του Escualo 5 Quintet και του Akamas Duo. Έχει περιοδεύσει σε Τσεχία, Βουλγαρία, Ηνωμένο Βασίλειο, Νορβηγία, Ρωσία, Ιταλία, Ελβετία, Αυστρία, Γαλλία, Ισπανία, Πορτογαλία, Βραζιλία, Ιαπωνία, Νότια Κορέα, Ταϊβάν, ΗΠΑ, Νότια Αφρική και Λατινική Αμερική. Οι ηχογραφήσεις του σε CD έχουν επαινεθεί από τον διεθνή Τύπο και προτάθηκαν για το Γερμανικό Βραβείο Κριτικών Recormd, το Magazine Crescendo και το Le Monde, μεταξύ άλλων. Έχει ηχογραφήσει σε συνεργασία με τους Ragna Schirmer, Benedict Klöckner και Julien Heichelbech έργα των Robert και Clara Schumann για την Berliner Klassiks Label. Επίσης μουσική του Astor Piazzola με τον Escualo 5 για την BIS Label. Μεγαλωμένος με τα αδέρφια του στην Ελλάδα, που είναι επίσης επαγγελματίες βιολιστές, μελετούσαν μαζί και η μουσική έγινε η καθημερινή του συντροφιά από την παιδική του ηλικία και μετά. Ο Ιάσων σπούδασε βιολί στα Μουσικά Πανεπιστήμια της Καρλσρούης και της Στουτγάρδης, με καθηγητές τους Στέλιο Καφαντάρη, Ingolf Turban, Ulf Hoelscher καθώς και μουσική δωματίου με τον καθηγητή Michael Uhde. Από τα 13 του έχει κερδίσει βραβεία σε πολλούς εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς. Υπήρξε υπότροφος σε διάφορα ιδρύματα (Ίδρυμα Ωνάση) και κατά τη διάρκεια των σπουδών του έλαβε ένα βιολί του Ferdinando Gagliano (1752) από την Κρατική Συλλογή της Βάδης-Βυρτεμβέργης.  

Clément Courtin 

Γεννημένος στη γαλλική πόλη Λιλ, άρχισε να παίζει βιολί σε ηλικία οκτώ ετών. Από το 1995 έως το 1997 σπούδασε στο Παρίσι με τη Suzanne Gessner. Μετά από αυτό, ο Clément Courtin εντάχθηκε στην τάξη του Igor Oistrakh στις Βρυξέλλες, όπου, αφού σπούδασε για οκτώ χρόνια, αποφοίτησε με μεταπτυχιακό το 2005. Από το 1997 έως το 2002, ο Courtin ήταν κοντσερτίνο της Ορχήστρας Δωματίου Amadeus στη Γαλλία, με solo guest εμφανίσεις στη πολλές χώρες όπως η Νορβηγία, η Κίνα και η Ιαπωνία. Μετά από περαιτέρω σπουδές ως υπότροφος στην Ακαδημία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Μονάχου το 2004, έγινε μέλος των β´ βιολιών της ίδιας ορχήστρας το 2006. Εκτός από τις δραστηριότητές του στην ορχήστρα, ο Clément Courtin συμμετέχει επίσης σε πολλές συναυλίες μουσικής δωματίου και το 2008 έπαιξε το Κοντσέρτο για βιολί του Τσαϊκόφσκι με την Ορχήστρα της Siemens στην Herkulessaal του Μονάχου.  

Shizuka Mitsui 

Ο Shizuka Mitsui έλαβε τα πρώτα του μαθήματα βιολοντσέλο σε ηλικία πέντε ετών και σπούδασε στο Toho Gakuen School of Music στο Τόκιο με τον Hakuro Mori. Το 2011 έγινε μέλος της Ακαδημίας της Συμφωνικής Ορχήστρας του NHK. Από το 2016 σπουδάζει στο Πανεπιστήμιο Mozarteum στο Σάλτσμπουργκ με τον Clemens Hagen. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία (συμπεριλαμβανομένου του εσωτερικού διαγωνισμού βιόλας και βιολοντσέλου στο Πανεπιστήμιο Mozarteum και του Διεθνούς Διαγωνισμού George Enescu) και έχει λάβει προσκλήσεις σε διεθνή μουσικά φεστιβάλ. Ήταν μέλος της Ακαδημίας της Φιλαρμονικής του Μονάχου και έγινε μόνιμο μέλος στα βιολοντσέλα το 2019.